Götterlieder II

empire magazine #15

Odroerir no es una banda que destaque por editar discos a mansalva. Tampoco se han apuntado a la moda Pagan / Viking de los últimos años. Odroerir es una banda que lleva más de diez años en la música y que apenas tiene tres discos editados, eso sí de una factura altamente reseñable. El último de ellos es “Götterlieder II” que es la secuela de su predecesor y versa alrededor de la Edda, el libro por excelencia de la mitología vikinga. La banda se ha tomado cinco años para componer un trabajo que condensa una amalgama de atmósferas, sonidos y ambientaciones que escapan a cualquier definición estereotipada. Tan solo la confluencia del amor, la pasión y la devoción por la música, la cultura y la tradición puede hacer que a día de hoy alguien se atreva a grabar algo como “Götterlieder II”. “Idunas Äpfel” y “Allvater” se convierten por méritos propios en las señas de identidad de un disco que opta más por la épica que por el Metal, que por momentos permanece en un segundo plano e incluso desaparece por completo. Muchas bandas de Folk / Pagan / Viking han hecho apariciones en mercados medievales y con “Skadis rache” uno tiene la sensación de estar viéndoles allí. La reflexión al escuchar “Götterlieder II” es clara, la influencia que tiene la Madre Tierra y la importancia de la cultura y la tradición hacen que muchas veces tiempos pasados fueran mejores. Que no nos carguemos todo esto depende solo de nosotros. No es una quimera. Ni un sueño. Odroerir es un canto a la esperanza y “Allvater” el himno que guía sus pasos. La escucha de este trabajo se hace esencial para entender el Folk / Viking Metal y la mitología vikinga en su más profunda concepción. Odroerir no es una moda. Su discurso tampoco.

10 Marc Gutiérrez

http://metal.nightfall.fr

Histoire d’un instant, enlevez vos casques à cornes en latex pour GN-eux mal renseignés, arrêtez l’adrénaline des ambiances surchargés au clavier libidineux, et reprenons, cinq ans plus tard, la saga de ses bardes teutons dont le manque de visibilité dans le paysage folk-metallique me peine quelque peu.
Revenons à ce qu’il y a d’essentiel, au cœur des vallons, des collines et des monts (je vois quelques hippies au fond qui se dépoilent, non vous n’avez pas compris le principe). Je brode, mais le vent de fraîcheur et de douceur que nous amènent de nouveau Fix et ses musicos nous fait sacrément du bien. Certes, ce n’est pas si frais comme, "Götterlieder II" est une suite presque trop fidèle à son prédécesseur du même nom (mais pas du même chiffre).
On retrouve tout de même ce qu’on aimait de pur, charmeur et apaisant dans le premier opus, à savoir une musique folklorique épaulée par une distorsion encore un peu capricieuse, et magnifiée par des chœurs masculins et féminins confondus, absolument divins, éthérés et touchants. L’un des seuls groupes, finalement, laissant un type de chœur lent et certainement pas épiques prendre le rôle centrale de son œuvre. Et ce sont ces chœurs essentiels qui ont acquis une ampleur nouvelle, une attirance hallucinante. "Des Thors Hammer Heimholung" par exemple, met en lumière ce travail fin et méticuleux, irrésistible.
Il y a chez ODROERIR une dimension organique, charnelle, une embrassade de mère nature qui réduirait le mot "métal" a une aporie systématique, comme c’est surtout les cordes des violons, des mandolines et autres bizarreries à cordes qui lui confèrent sa dimension féerique.
Un peu à l’instar de la musique new-age celtique (même la meilleure), "Götterlieder II", tout comme son premier chapitre, paraît figé dans son ailleurs idyllique. Il manque un goût d’aventure dans ce tout homogène qui, malgré ses charmes, se trouve aussi enfermé par ses propres lois de lenteur et de nostalgie, un aspect qui, on le regrette, paraît d’autant plus évident que les morceaux s’étirent pour dépasser constamment la septième minute.
L’acoustique par exemple, semble parfois tourner en rond dans ses suites d’accord : l’exercice de 19 minutes qu’est "Allvater" devient alors bien fatiguant malgré des passages absolument magnifiques. Idée horrible même, on se prend à trouver le chant répétitif, un brin mielleux. L’élément électrique quant à lui, paraît toujours aussi optionnel. Et ce n’est pas tant dû à un son qui a gagné un peu en densité par rapport au premier opus, mais davantage au refus du groupe à accompagner son folk de riffs moins terre à terre et de rythmes moins simplistes et mous, rendant sa facette metal pour le moins uniforme, et très clairement inintéressante (là aussi, les solos de "Allvater" seront difficiles à intégrer).
ODROERIR fait certes plaisir à entendre, au moins dans l'intention, au mieux dans le clin d'œil globale de l'œuvre à un folk païen qui est encore un peu trop dans l'ombre. Cet album s’écoute avec aisance et nous donnera perpétuellement une sensation de calme, de bien-être, de beauté. Mais notre attention faiblit au gré des écoutes, et "Götterlieder II" de finir comme son prédécesseur dans un exercice de contemplation que l’on aime mais que l’on arrive pas, malgré tout, à adorer.

VOLTHORD

http://www.heavymetalcosmos.eu

Odroerir is a folk metal band formed back in 1998 from Fix, who is also on the band Menhir. Initially they were known as a Menhir side project and they sounded like a “lighter” version of them. In 2002, with a new full line-up, their debut album “Laßt Euch Sagen Aus Alten Tagen...” was released by Ars Metalli and it was instantly sold out! Three years later they return with a very refreshed sound in order to release their second album “Götterlieder” with Einheit Produktionen. Now, five years later, in 2010 they release their new album named “Götterlieder II” again with Einheit Produktionen.
Both “Götterlieder” albums are the band's effort to set to music the Icelandic saga “Edda”. So they have pretty much the same overall atmosphere. The new album is more acoustic compared to the first one. Odroerir use many traditional instruments, like large and small shawm, flute, mandola, mandolin, tin whistle, cittern, djembe, timpani, horns, cello and violin, either totally acoustic, or in combination with electric guitars and bass. All black and extreme metal elements are totally vanished from their new album, except a few (very few) brutal vocals... They have clean male and female vocals, as well as many “medieval” choirs. All songs are very melodic and the band has done a remarkable work in the vocals. Their folk orchestrations are very unique and rich and they don't sound like other bands. They have managed to capture the atmosphere of the “pagan” life, traveling us back in time many centuries ago. Maybe it's the band's involvement in re-enactment groups that helps them have a deeper and more substantial approach. Their production is very good, much improved since their earlier works. All instruments, both plugged and acoustic are very clear and everything seems at the right level. There are many magical parts in the songs (especially some violin parts and some enchanting melodic vocal lines) and it's a very relaxing and pleasant album to listen to. “Götterlieder II” lasts for more than an hour and it contains 7 songs, including the 19 minutes closing track “Allvater”, where the band experiments with some amazing guitar solos, something unusual for them! All lyrics are in German of course and you can find them in the detailed booklet.
Overall, “Götterlieder II” is a very balanced work, the most mature of the band. If you don't know Odroerir, this album is the perfect way to start. I admit I can't be very objective here, since they were one of my “first loves” in folk pagan metal, but I really believe this is a great album. Of course you can check their myspace page and discover their beautiful music on your own:

dimiarch 9/10

http://www.live4metal.org

Wow! When I first heard this album, I loved it so much I had to track down the bands previous album, 2005's Götterlieder, which I got via fellow L4M writer Crin's Godreah Records distro. A mighty fine album it is to, but it's not a patch on this masterpiece.
Ok, let me get the sales pitch out the way first. Call it what you will, but this is a Pagan/Folk/Medieval album, of the very highest order, I may add. So if that's your thing, then read on, you'd be stupid not to.
Right, so why do I love this album so much? Because it sounds authentic. From the countless list of instrumentation, which includes flutes, mandolins, violins, acoustic guitars and no doubt some ancient kind of drum, to the wonderful sound effects which are used sparingly, but to good effect throughout the album, (especially the very convincing thunder at the start of the epic 19 minute Allvater, which closes the album) to the songs themselves, which are basically Medieval tunes with a strong 60s/70s hippy feel to them, kind of like Grace Slick jamming with Simon and Garfunkel!!!!!
The album is very mellow indeed and the overall feel is of a very blissed out nature with a strong connection with Mother Earth and of days of olde. It really is a beautiful album that's an absolute joy to listen to. It's so easy to immerse yourself in another world and to totally forget about this modern cesspool we live in.
Quite simply, this is probably the best Medieval/Folk album I've ever heard.

Reviewer: Steve Green

http://www.evilrockshard.net

Hier haben wir den zweiten Teil ihres ehren Ansinnens die Edda zu vertonen, ein hoch gestecktes Ziel welches aber akribisch verfolgt wird. All dies versehen mit der Kunst von Odrerir, mit ihren Melodiebögen aus dem Mittelalter und den dazugehörigen Instrumenten, in dem bewusst im Midtempo angelegten Sound. Aber nicht nur Midtempo, es gibt auch schnellere Parts, die dann richtig fetzig kommen und zum Tanzen bewegen, fast schon zwingen. Sprechgesang, Chorgesang - all dies um den Text zu vertonen, jeder Song ein Hinhörer mit so vielen kleinen Überraschungen versehen. Große und kleine Arrangements. Harte Gitarrensounds treffen auf Violine oder Mandoline. Dazu noch die teilweise fast dualisitsch anmutenden Gesangsparts von Natalie und ihren männlichen "Widersachern". Sinnliche Weiblichkeit trifft auf rohe Männlichkeit - bildhaft formuliert.
Obwohl diese CD nur sieben Songs beinhaltet kommt man trotzdem auf eine Spielzeit von über einer Stunde. Ein weiterer Ausdruck wie sehr man sich der Komposition hingegeben hat und ein Klangkonstrukt geschaffen hat, welches mit "imposant" recht gut und passend beschrieben ist.
Der für mich beste Song auf dem Album ist 'Des Thors Hammer Heimholung', fulminant in Text und Komposition, wobei hierdurch die anderen Songs nicht abgewertet werden sollen, denn auch sie wissen zu überzeugen. Siehe 'Idunas Äpfel', sein Sprechgesang fast schon Erzählcharakter, so könnte ich fortsetzen und versuchen alle versteckten "Geheimnisse", kompositorisch, zu erklären, zu kommentieren, zu verraten, was ich nicht will und werde.
Mein Tipp: Folgt dieser Einladung, hört euch dieses Album an, lasst euch entführen und verzaubern von dieser Klangkunst. Ein absolut geniales Album. Das Horn zum Gruße, den Kopf geneigt!

Car Sten

http://www.kaosguards.com

Second volet de la saga "Götterlieder", voici que revient en 2010 les pâtres de l'Allemagne folk dans sa plus pure tradition.
Subtile mélange entre metal et musique, saupoudré d'instruments divers ou encore parfois de passages atmosphériques aux rythmes tribaux, ces Germains ont découvert un moyen impressionnant de séduire et surprendre l'auditeur là où il s'y attend le moins. Dès la première chanson, la musique nous plonge dans un univers de douceur et quelque peu psychédélique. Dans les pistes suivantes s'enchaînent successivement des titres tout en ambiance parfois plus fine, et encore quelques fois des morceaux aux puissances goûtues avec un côté metal plus mis en avant, sans jamais tombé dans le brutal ou la recherche du ''repoussement sonore'', le tout toujours de manière très rythmée.
Néanmoins, l'album souffre de quelques petits défauts, comme par exemple le côté un peu répétitif du cd, surtout qu'étant dans la continuité des deux précédents, on était déjà habitué à ce genre de musique... Diverses nappes de mélodies moyenâgeuses en fond qui apportent tout le charme du groupe, une musique à un tempo modéré, sachant alternée passages rythmés et interludes plus atmosphériques, au niveau du chant, on sent que Natalie a pris pas mal d'assurance depuis le premier album, mais sa voix reste toujours aussi angélique et marquante. Le chant masculin est également beaucoup plus présent sur cet opus que sur les précédents, ce qui n'est pas pour nous déplaire...
Un petit moment de détente et de répit dans cette avalanche de décibels que l'on vous propose quotidiennement, sera au programme, ici pas d'éffusions électriques, juste de la musique pour rester au coin du feu lors d'une soirée d'été frisquette.

Evildead

http://www.femmemetal.net

From Germany, Odroerir play epic Folk Metal. Their third – and newest – full-length release is titled "Götterlieder II" and features 7-songs and over an hour’s worth of epic, pagan folk metal all sung in German and dealing with Nordic mythology. "Götterlieder I" was released in 2005 and work on part-2 began in 2008 and finally saw its release in spring of this year.
Throughout "Götterlieder II", Odroerir employs instruments such as Violin and Cello to give the songs a Folk Metal feel, but the band maintains a heavy guitar-driven sound throughouy. The opener is the 8-minute "Heimdall" which succeeds as an opening track in setting a definite atmosphere in what is to follow. The next track, the acoustic "Bifröst" is the shortest at 3-minutes and serves as a bridge to the next track, the 8-minute "Des Thors Hammer Heimholung"; this song has a huge sing-along style chorus (you can sing-along if you know German, of course). You want epic? It simply doesn’t get more epic than the 19-minute closing track, "Allvater". This is an exhaustingly, monumental piece that features so many changes in tempo and mood that after its conclusion the listener is drained, but you can only marvel at the scope and ambition of this track. Throughout the course of the CD, Odroerir employ the male vocals provided by Fix in combination with beautiful vocals of Natalie. There is no doubt that "Götterlieder II" is a hugely, ambitious undertaking and surely Odroerir will reap the benefits of their hard work.

Review By Tony Cannella Rating – 89/100

http://www.metalnews.de

Metal meets Folk meets Pagan? Das war so oder so schon immer eine etwas schwierige Angelegenheit. Trotz honigsüßer Verzückungs- und Gänsehaut-zu-Berge-steh-Momente verursacht duch ENSIFERUM, MOONSORROW, FINNTROLL und Co. Gar zauberlich aufweckend wird's, wenn in deutscher Sprache gesungen wird.
Trotz anfänglicher Bedenken verköstigt man dann sinngerecht neutral "Götterlieder II" von ODROERIR. Und auch wenn man in manchen Minuten und Sekunden sich nichts sehnlicher wünscht am Soundschrauber das elektronisch verzerrte Element einfach fachgerecht zu retournieren, auf dass bloß das Folkig-Akustische übrig bleibe, ist die Platte im Großen und Ganzen angenehm hörbar. Denn was ODROERIR können, das wird gleich einem roten Faden an mehrfachen Stellen deutlich: Sie bringen es zustande eine intime Geschichtenerzähler-Atmosphäre gepaart mit bardenhaftem Charme zu erschaffen, welche bei Edda-kundigen Zuhörern durchaus reizvolle Phantasiegebilde wird evozieren können. Besonders ästhetisch und schmeichelhaft wirkt das insbesondere bei "Bifröst" und "Idunas Äpfel". Die Instrumentierung ist weitestgehend ausgewogen und stimmig, auch wenn man nicht umhin kommt, sich die einzelnen Stücke ohne Powerchords und Polterdrums vorzustellen.
Fazit: Trotz recht stupid aufgestülptem Metal-Mantel ist "Götterlieder II" ein nettes und gelungenes Stelldichein geworden, dass Pagan-Fans durchaus mal anchecken sollten.

Markus Amadeus Sievers 4 von 7

http://www.metalitalia.com

Tanto, troppo tempo è passato dall'affascinante "Götterlieder I". A distanza di ben cinque anni ritornano i tedeschi Odroerir con la seconda parte di quell'opera, intitolata ovviamente "Götterlieder II". Ad onor del vero questo gap temporale non è andato ad inficiare minimamente lo stile della band guidata dall'inossidabile Fix, anzi non ha fatto altro che mantenere inalterato in questi anni il sound degli Odroerir. Inutile dunque ripetere che lo stile del gruppo teutonico è un pagan/folk metal altamente epico, in cui l'elemento metal fa da contorno ad un sound prettamente 'antico' e pertanto colmo di strumenti tradizionali e acustici. La qualità dei brani è molto buona, soprattutto quella della prima parte dell'album in cui spicca, su tutte, l'opener "Heimdall". Alla fine la forse eccessiva lunghezza del CD e un paio di brani che potevano essere più brevi, fanno calare l'attenzione dell'ascoltatore e la qualità non è allo stesso livello della prima parte della release; ma gli amanti dei canti antichi e della rappresentazione dei popoli germanici all'alba della loro storia resteranno anche stavolta incantati dalla amestria degli Odroerir nel saper creare un'atmosfera così fervida. Alcuni membri della band fanno parte di un gruppo importante di ricostruzione storica per ricordare con orgoglio le origini in un grande popolo e a tal proposito l'ottimo booklet mette in mostra ottime immagini. Non manca nemmeno in "Götterlieder II" il cantato femminile, ma qui è presente in quantità minore rispetto alla precedente release. L'atmosfera, lo stesso stile ricordano da vicino i grandi connazionali Menhir, band 'imparentata' con gli Odroerir. Il punto di forza della band è quello di saper introdurre al momento giusto le parti metal su quelle prettamente acustiche, meno abili invece sembrano gli Odroerir se devono cimentarsi esclusivamente nell'ambito del pagan metal, indubbiamente l'elemento folk è troppo forte nel DNA della band. Inutile continuare a presentare oltremodo questa band che, nonostante l'esigua discografia, è da anni uno dei punti fissi all'interno della scena pagan metal internazionale. "Götterlieder II" è l'ennesima riprova positiva che gli Odroerir sono un buonissimo gruppo.

Recensione di Paolo "Cernunnos" Vidmar Voto: 7.0

http://www.the-whiplasher.at

Odroerir sind wieder da und machen dort weiter wo sie aufgehört haben: Bei der Vertonung der Edda. Jedem, dem die Edda kein Begriff ist, sei dringend angeraten sich darüber zu informieren oder sie am besten ganz zu lesen, bevor er/sie sich an dieses Album wagt. Denn mit ein bisschen Hintergrundwissen hört sich dieses Werk noch wesentlich interessanter an!
Allem voran: Wer „Götterlieder“ mochte, wird „Götterlieder II“ mindestens genauso schätzen, denn die fünf Deutschen Musiker bleiben ihrer Linie mehr als treu. Noch mehr Folk, noch mehr Eingängigkeit und noch mehr fesselnde Melodien scheinen das Motto der neuen Scheibe zu sein, denn sie klingt im Vergleich zu „Götterlieder“ wesentlich flotter und spritziger.
Gleich zu Beginn dröhnt ein Horn aus den Lautsprechern und leitet das erste Stück „Heimdall“ ein. Der kurze Schreck der unweigerlich entsteht, wenn man das Album im leicht verschlafenen Zustand das erste Mal durch hört, wird durch eine fröhlich-folkige Melodie entschädigt, wie sie natürlicher nicht sein könnte. Wenn man sich ein keltisches Lager vorstellt, besetzt von trinkenden, feiernden Kriegern, schießt einem unwillkürlich eine solche Melodie ein. Perfekt getroffen. Das ganze wird weitergeführt, diesmal allerdings unterstützt von schweren Gitarrenklängen und dem eindringlichen Gesang eines der beiden Frontmänner. Negativ fällt mir hier auf, das der Text ein bisschen schwerer zu verstehen ist, bedingt durch die Instrumentenvielfalt. Notfalls kann man allerdings parallel mitlesen und dann funktionierts spätestens beim dritten Mal auch ohne Booklet.
Wir kommen weiter zum nächsten Stück „Bifröst“, welches mit seinen knapp drei Minuten eine Ausnahme unter den anderen 8-20 Minuten-Prügeln bildet. Den Hauptteil des Liedes bildet Gesang, begleitet von einer Mandoline oder ähnlichem.
„Horche zu was einst geschah!“ Wir fahren fort mit „Des Thors Hammer Heimholung“. Nach einem kurzen Gesangsintro starten die Gitarren und der Text wird von nun an größtenteils mehrstimmig vorgetragen. Das trägt übrigens ungemein zur besseren Verständlichkeit bei, denn die Gitarren, Geigen und Schlagwerke drohen die Sänger erneut zu überlagern.
„Idunas Äpfel“. Ein Schelm wer Böses dabei denkt, denn hier handelt es sich natürlich lediglich um Obst mit verjüngender Wirkung. Sanfte, gleitende Melodien und angenehme Gesangswechsel bilden eine willkommen Abwechslung, das Lied wirkt epischer als die vorhergegangenen.
Mehr als die Hälfe des Albums haben wir hinter uns, zumindest was die Anzahl der Lieder angeht. Und deswegen kommen wir nun zu meinem persönlichen Liebling aus „Götterlieder II“, nämlich „Skadis Rache“. Skadi, bekannt als die Göttin der Jagd und des Winters wurde nämlich Unrecht getan, denn die Götter töteten ihren Vater  Thiazi. In Asgard verlangt sie nun nach einem Ehemann, welcher sie endlich wieder zum Lachen bringen sollte. In diesem Stück finden wir auch die ersten Abweichungen vom Klargesang, was sich erstaunlich gut zwischen die übrigen, klar gesungenen Passagen fügt.
Mit „Der Riesenbaumeister“ nähern wir uns allmälich dem Ende des Albums, lediglich ein Lied folgt noch auf dieses Stück. Besonders einprägsam sind hier die langen Pausen zwischen den Gesangspassagen, gefüllt von angenehmer Instrumentenvielfalt. Trommeln, Geigen, Schellen und noch diverse andere Klangerzeuger finden hier Platz und unterstreichen den Übergang zum Finale: „Allvater“ ist der bezeichnende Name des letzten Stücks mit ganzen 19 Minuten Länge. Pferdegetrappel, Wiehern, ein Donner in der Ferne, Rabengeschrei und sanft herabfallender Regen leiten ein, ehe eine Akustikgitarre gemeinsam mit einer Geige die Führung übernimmt. Sanft plätschern wir uns zu den härteren Klängen durch und stürzen dann wieder in seichteres Gewässer, dominiert von Frauengesang, begleitet lediglich vom Schlagzeug. „Allvater“ endet ähnlich wie es angefangen hat, im Geräusch eines kleinen Bachs, das jäh vom bekannten Pferdegetrappel unterbrochen wird.
Mit „Götterlieder II“ führen Odroerir ihre Idee einer vertonten Edda in gewohnter Manier fort, viel Neues gibt es nicht zu entdecken. Allerdings muss man sich auch fragen, worauf man Wert legt, bei einem solchen Album. Sind es die gewohnten Klänge, die „Götterlieder“ anno 2005 so hörenswert machen? Muss man als Pagan-Band denn überhaupt versuchen, sich an neue Techniken heranzuwagen? Ich würde meinen: bedingt. Odroerir haben eine großartige Idee geschaffen, die sie mit bodenständiger Musik verwirklichen. Platz für großartige Neuerungen ist hier nicht und für Fans des Genres bietet die Thüringer Truppe gewohnt gute Klänge.

Pazi 7/10

http://www.heavyhardes.de

Odroerir aus Thüringen arbeiten ganz nach der Devise: Gut Ding will Weile haben. Anders ist es nicht zu erklären, dass seit dem letzten Album Götterlieder schon wieder fünf Jahre ins Land gezogen sind. Zudem stellt der zweite Teil der musikalischen Vertonung der Edda erst das dritte vollständige Album dar. Und das in guten zwölf Jahren Bandgeschichte.
Im Gegensatz zum ersten Teil der Götterlieder sind die Songs auf dem zweiten Teil etwas ruhiger, epischer und ja, ich würde fast sagen andächtiger ausgefallen. Der Opener "Heimdall" besticht durch einen ruhigen Beginn, nimmt dann jedoch Song Fahrt auf, bangkompatibles Midtempo ist hier angesagt. Nach dem ruhigen, rein akustisch gehaltenen "Bifröst" kommen bei "Des Thors Hammer Heimholung" wieder die elektrisch verstärkten Instrumente zum Einsatz. Auch wenn knackige Riffs aufgefahren werden, so zerstören diese die doch filigrane Songstruktur nicht sondern halten sich eher im Hintergrund auf. Dass die Kompositionen auch über längere Strecken gänzlich akustisch funktionieren, zeigt "Idunas Äpfel", der sich über mehr als acht Minuten erstreckt. Über weite Strecken sehr ruhig gehalten, gewinnt der Song durch den kräftigeren Gesang gegen Ende hin an Intensität. "Skadis Rache" ist wieder ein etwas aggressiverer Song, bei dem sich die Violine ein Duell mit der E-Gitarre liefert, ehe "Der Riesenbaumeister" wieder ruhigere Töne anschlägt. Der Höhepunkt und auch zugleich Abschluss ist das 19-minütige "Allvater", bei dem Odroerir noch einmal über die gesamte Spielzeit aus dem Vollen schöpfen können. Hier wird noch einmal alles aufgefahren, was Götterlieder II zu bieten hat: knackige Riffs, treibende Songstrukturen, ruhige, andächtige Passagen, wunderschöne Melodien und das alles garniert mit einer ordentlichen Portion Epos.
Ein gutes Stück epischer Pagan/Folk-Metal, bei dem es einiges zu entdecken gilt.

Ray

http://www.musik.terrorverlag.de

Bereits seit 1998 frönen die Thüringer ODROERIR dem mittelalterlich geprägten Folk/ Pagan Metal. Folglich klingt das auf dem neuen Werk alles sehr rund und wohlig komponiert. Lieblicher Frauengesang erklingt neben barritonen Männergesängen. Die meist über 8 Minuten langen Songs sind sehr entspannt instrumentiert, derb rockende Elemente sucht man hier nahezu vergeblich.
Bisweilen klingt das eher nach QNTAL, denn nach rockenden IN EXTREMO o.ä. Und wenn mal mehr Krach gemacht wird, wie in "Idunas Äpfel", dann immer passend in den Gesamtsound eingebunden. Dem stehen rein akustische Folk-Songs wie "Des Thors Hammer Heimholung" gegenüber. Kernstück der Platte ist das 19-minütige "Der Riesenbaumeister", mit Rabengeschrei, Donnergrollen und allem was dazu gehört.
Für Metaller ist "Götterlieder II" nur bedingt geeignet, Freunde der mittelalterlichen Folk/ Pagan-Mucke werden hier aber etliche Highlights (wie auch das abschließende "Allvater") finden.

MOSES

http://www.igelmetal.de

Odroerir haben in ihrer zwölfjährigen Bandgeschichte mittlerweile drei Alben veröffentlicht, von denen die beiden Letzten von den Götterliedern der Edda handeln und eine Vertonung dieses Werkes darstellen.
Auch das neue Werk beinhaltet die altbewährten Elemente der Thüringer Band: epische klare weibliche und männliche Gesänge, allerlei perfekt positioniertes Instrumentarium, mythologische Texte und ruhige, harmonische Stücke. Unterstützt von feinen, fast schon seidenen, Keyboardklangteppichen ist jeder einzelne Track ein kleines Kunstwerk, dessen Grad an Schönheit vom Betrachter ergründet werden will.
Bifröst ist mit knapp drei Minuten Länge, das kürzeste Stück des Albums, alle anderen Tracks überschreiten die sieben Minuten Marke und Allvater erreicht sogar gute zwanzig Minuten. Viel Zeit also, um den einzelnen Kunstwerken die gebührende Aufmerksamkeit zukommen zu lassen und die uralten Götterlieder auf sich wirken zu lassen.
Ein Nachteil von "Götterlieder II", der besonders bei Live-Auftritten der Band zum Vorschein kommt, aber auch auf den Götterlieder-Alben zu finden ist, ist, dass diese Musik wenige Metal-Elemente beinhaltet, sondern eher zum Innehalten und Genießen einlädt. Party-Tracks oder gar Sauflieder sucht man auf den Götterlieder-Werken vergebens, lediglich auf dem Erstling „Laßt Euch Sagen Aus Alten Tagen...“ findet sich mit dem Track Zur Taverne ein derartiges Stück. Manch einer wird sich wünschen, dass Odroerir wieder anfangen eigene Texte und damit auch metallischere Stücke zu schreiben, wie sie auf dem ersten Album der Band vorhanden waren.
Fazit: Wieder einmal ist Odroerir ein absolutes Kleinod paganer Tonkunst gelungen, dass allerdings mit Weile und Andacht genossen werden will. Beschwingte Hintergrundmusik oder frivole Partymusik sieht anders aus, stattdessen werden ruhige Klänge geboten, deren Grundgerüst im Pagan Folk Metal verankert ist, weswegen ein vorheriges Reinhören von Nöten ist. Fans der Richtung bekommen jedoch genau das, was sie erwarten: Odroerir!

WERTUNG: 4/5 von Fimbulthul

http://www.zillo.de

Die Edda-Vertonung geht in die zweite Runde! Geboten wird auch auf „Götterlieder II“ ein sehr melodischer Mix aus Folk, Pagan Metal und mittelalterlichen Anleihen. Im Gegensatz zu Menhir und XIV Dark Centuries, aus denen Odroerir 1994 hervorgingen, setzt man hier fast ausschließlich klaren Männer- und Frauengesang ein, der zudem oft mehrstimmig in inszeniert wurde. Da der Scheibe Ausschnitte aus der „Edda“ zugrunde liegen, gibt es auch viele Rezitationen und zahlreiche rhythmisch etwas scherfällig fließende Sprechgesangspassagen. Instrumentiert ist der Longplayer zum großen Teil mit akustischen Instrumenten, wie Akustikgitarre, Geige, Maultrommel und Trommel. Nur hin und wieder treten typische Metal-Elemente in den Vordergrund, was schade ist, da diese Parts zu den Höhepunkten des Albums gehören. Selbst beim mittelalterlichen Publikum müsste der Sound des ostdeutschen Sextetts gut ankommen, da er auch zahlrieche Elemente aus vergangenen Zeiten enthält. Geschichtsstunde einmal anders also – und das durchaus gelungen.

Blach

http://biotechpunk.de

Review: Odroerir – Götterlieder I und II

Odroerir kommen aus Thüringen und spielen auf beiden Alben Pagan Metal mit, zum größten Teil, klarem Gesang. Das Album Götterlieder erschien 2005 und der Nachfolger Götterlieder II Ende Mai dieses Jahr.
Mit diesen beiden Alben wagten sich die Dame und die Herren von Odroerir daran in Ausschnitten die Edda zu vertonen. So geht es zum Beispiel um die Erschaffung der Welt, die Geschichte des Skaldenmets, um die ersten Menschen, um den Krieg zwischen den Göttergeschlechtern und noch um einiges mehr.
Vom Skaldenmet kommt auch die Inspiration zum Bandnamen. In der nordischen Mythologie ist Ödrörir ein Kessel, in dem der Skaldenmet gebraut wird. Wenn man vom Skaldenmet trinkt, kann man laut Sage gut singen und dichten. Und bei den Alben bekommt man durchaus den Eindruck, als hätten die Thüringer einen Schluck von diesem Honigwein getrunken.
War Götterlieder schon ein sehr gutes Album, so wird dies durch die Fortsetzung Götterlieder II noch getoppt. Der Gesang wirkt gereift und noch besser arrangiert und holt einem zu Beginn ab auf einen Trip in die Mythen einer vergangenen Zeit und lässt einen erst wieder los, wenn der letzte Ton verklungen ist. Und dieser letzte Ton gehört dann zum Song “Allvater”, einem rund 13 minütigen Monument. Auf beiden Alben kommen die Songs auf eine Mindestlänge von 5 Minuten (bis auf zwei Ausnahmen), sie schaffen dies jedoch ohne den Eindruck von Längen zu erwecken.
Singen können sie auf jeden Fall, mit männlichen und weiblichen Stimmen werden die Geschichten erzählt, untermalt mit ruhiger Folkmusik, stellenweise ergänzt durch elektrische Gitarren. Daher tue ich mich auch mit dieser Kategorisierung “Pagan Metal” schwer. Es ist mehr Folk, der an passenden Stellen durch etwas härtere Musik ergänzt wird und auch thematisch setzt man sich von anderen Bands dieses Genres ab. Auf diesem Weg haben Odroerir ihre ganz eigene Nische geschaffen.
Eine sehr gute Komposition und schöner Gesang, stellenweise mehrstimmig, machen die beiden Alben zu einem erhabenen Gesamtwerk. Der Schwerpunkt bei den Alben liegt natürlich eher auf dem Text und die Musik ist im Zweifelsfall etwas zurückgefahren und ergänzt den Gesang sehr angenehm.
Die beiden Götterlieder Alben sind wahrlich keine leichte Kost, die man mal eben so nebenher hören kann. Man sollte sich schon auf die Musik einlassen und sie in Ruhe genießen und wirken lassen. Manche Facetten der Alben ergeben sich auch erst beim zweiten oder dritten Durchlauf.

von sprity

http://www.seaoftranquility.org

After their debut album Götterlieder I, German horde Odroerir is back is back with the follow up, simply called Götterlieder II. There are always something different coming from those German bands, which sets them apart, while making them so interesting. In the case of this act, it is not only due to the fact they touch history and the taboos it generates, but also that it was planned from the beginning the emphasis would be first of all on the Celtic/folkloric side. Here you can understand that I was a very happy camper. It is obvious this is a folk album that also has its crunchy/heavier moments. For those who enjoy nature samplings, acoustic instruments, great vocals and choirs, this album is for you. If you understand German, you are then fortunate enough to know what they are singing about. Nonetheless, you can feel their folksy intentions and the harmonies of those artists are exquisite; nothing short of excellent. This release last over an hour without having anything useless, over lasting or even slightly boring. You will be charmed by lots of acoustic string instruments, mandolin, violin, flute, some mouth harp as well as acoustic guitars. I would have hoped for more of the last one instead of the un-specified string instrument myself, but you know where I'm coming from right? In any cases, they have succeeded in creating the desired Celtic/ medieval/folksy atmosphere.
I can only recommend Götterlieder II, for it is a beautiful opus of folk metal.

Denis Brunelle

http://www.lordsofmetal.nl

There is a lively tradition of medieval markets in Germany. This band, hailing from Thüringer areas really belongs to that atmosphere. Odroerir was founded in 1998 as side project of Menhir member Fix (together with Fenrir to write the lyrics in the beginning) with the purpose to create a calmer and more epic form of pagan metal. Once again this band has Nordic mythology as main inspiration and they are so thoroughly into it that they started to write a voluminous work about the Edda in 2004. The first result was ‘Götterlieder’ in 2005.
After European tours with Eluveitie, Tyr, Black Messiah, Gernotshagen and Helfahrt they started to work on the second part of this audio version of the Edda. It is a serene piece of work with a length of more than one hour, featured by solemn harmony vocals. Indeed, there are guitars and drums, but the general atmosphere of the music is semi-acoustic. This feeling is invigorated by all kinds of folk instruments like flutes, mandolin and cither. But also violinist/cellist Veit has an important role. The songs are long, mostly around eight minutes. A soaring, empyrean atmosphere prevails, while the pace is mainly slow to mid-paced.
The eight minutes long ‘Heimdall’ opens quiescent, then the band joins in a medieval folk manner. The sonorous chants are always in German language. Very rare one can hear a melodic guitar solo, but not often. Male lead vocals are mostly momentous and/or story-telling. The third song ‘Des Thors Hammer Heimholung’ includes loads of violins, very nice! Sometimes they add any ethereal female vocals, but fortunately not too much. I have to admit that it all is performed in a perfect way, produced by the well-known Achim Kohler at Indiscreet Audio Studio. Due to an opulence of solemn choirs I fancy myself in a high mass from time to time, although there is no doubt about the heathen character of this music. There are some surprising passages with mandolin and percussion in ‘Der Riesenbaumeister’. Of course a lengthy epic would suit this approach and we get one with ‘Allvater’. This hymn to Odin takes nineteen minutes and leads us through sounds of nature, narrative fragments, serene harmony vocals and beautiful emotive guitar leads. For many metal fans, this CD will be too calm, but if you like a relax approach of mythological themes, this one might appeal to you. And with this intention Odroerir once was formed.

Vera: Rating 80/100

http://www.monstersandcritics.de

Lange lange hat es gedauert, bis die thüringischen Barden von ODROERIR endlich den Nachfolger für ihre erste spannende Reise in die nordische Götterwelt eingespielt haben und nun endlich veröffentlichen. Doch die Wartezeit von fünf Jahren hat sich definitiv gelohnt, so viel steht nach den ersten Minuten von "Götterlieder II" fest.
Die Thüringer verbinden wieder Folk Metal mit mittelalterlichen Elementen. Im Mittelpunkt stehen die traditionellen Melodielinien und die episch-hymnischen Gesänge. Die rauhe Energie von ODROERIRs Debut "Lasst euch sagen aus alten Tagen" findet sich auf "Götterlieder II" nicht.
Doch zu diesem Zeitpunkt fällt schon auf, dass die Musik auf “Götterlieder II“ deutlich folklastiger ausfällt als auf den zwei Vorgängerscheiben. Die früheren Pagan- und Black-Metal-Einflüsse sind fast nicht mehr zu erkennen. Nur im treibenden Song 'Skadis Rache' werden vereinzelt Screams und tiefe Growls eingesetzt. Auf einen hohen Metalanteil haben die Jungs und das Mädel von ODROERIR scheinbar keinen allzu großen Wert gelegt, was dem Hörspaß jedoch keinerlei Abbruch tut.
Der Titel “Götterlieder“ bezieht sich auf einen Teil der Snorra Edda, welche sich in drei Teile gliedert: Die Gylfaginning (die wichtigste Quelle altskandinavischer Mythologie), den Skáldskaparmál (der Lehre von der Dichtersprache) und dem Háttatal (einem Verzeichnis der möglichen Versformen). Die Edda beinhaltet also eine Sammlung altisländischer Dichtungen in Form von Götterdichtungen, Spruchweisheiten und Heldengesängen.
Jenen ersten Teil haben sich die 6 Thüringer nun auserwählt und (teils) vertont. Die Band wurde im Herbst 1998 gegründet als Projekt von Fix, dem Mastermind von Menhir. Unterstützt wurde er dabei anfangs von Fenrir, der ihm bei den Texten half. Der Name stammt aus der nordischen Mythologie, wo “Odrörir“ (altnordisch Óðrœrir) den Kessel bezeichnet, in dem der Skaldenmet gebraut wurde. Das frühe Schaffen des Projektes orientierte sich vor allem an Bathory.
Trotz dieses Vergleiches hat es die Band geschafft ihren eigenen Stil zu erschaffen, mit dem sie hier auf ihrem aktuellen Werk überzeugen. Auch die Texte sprechen eine klare Sprache und können überzeugen. Schnell wird hier klar, dass die Band weiß, mit was sie sich beschäftigt und wie sie es am besten vertonen. Am Ende ist dieses Werk dabei herausgekommen, welches musikalisch und textlich vollkommen überzeugen kann. An der Produktion gibt es auch nichts auszusetzen und auch wird schnell klar, dass die Musiker ihre Instrumente beherrschen. Ich kann nur empfehlen sich dieses Album aus dem Hause Einheit-Produktionen zuzulegen, da es für sich spricht und so manch andere Band aus dem Genre in den Schatten stellt.

Von Andre Friebel

http://karfunkel.de

Fünf Jahre ist es her, daß Odroerir sich vorgenommen haben, der Edda ein neues Klanggewand zu schneidern. Nun liegt mit Götterlieder II die zweite Scheibe mit ebenso melodiösen wie tanzbaren Preisungen der alten Götter vor. Kompositionen, Texte und Arrangements stammen wie immer von Fix, bei den Instrumenten mixt er E- und Akustikgitarre mit Flöte, Mandoline, Gesang, Zister, Schalmei, Maultrommel, Percussion und natürlich Gesang. In einem ausgewogenen Mix aus akustischen und elektronischen Elementen, naturbezogen und stimmlich gereift präsentiert sich Götterlieder II als wohlklingend, gut abgemischt, schön intoniert und abwechslungsreich. Keine Längen langweilen das geneigte Ohr, die Metalelemente sind prägend, aber auch folkige oder balladeske Abschnitte geben der Edda einen neuen, zeitgemäßen Sound.
Fazit: Hörenswert!

bast

http://www.metal1.info

ODROERIR brauchen dem geneigten Heidenstahl-Fan kaum mehr vorgestellt zu werden, denn die Thüringer sind seit einigen Jahren ein fester, wenngleich nicht überpräsenter Bestandteil der deutschen Szene. Das 2005er Album „Götterlieder“ schlug vor einer halben Dekade ganz gut ein, und mit Spannung wurde der Nachfolger erwartet. Dieser ließ aufgrund verschiedener widriger Umstände länger als geplant auf sich warten, doch steht jetzt mit „Götterlieder II“ der zweite Teil der umfangreichen Edda-Vertonung ins Haus.
Die Art und Weise, auf die ODROERIR ihr Handwerk ausüben, ist ein gutes Stück von dem entfernt, was sonst den Namen „Pagan Metal“ trägt. Schon das Debüt war ruhiger und bedächtiger als die Durchschnittsware, was mit dem ersten Teil der „Götterlieder“ noch vertieft wurde. Auch der zweite Teil nimmt sich verschiedener Eddalieder mit einem sehr behutsamen Grundton an, einzig „Skadis Rache“ deutet beispielsweise „sanfte“ Growls an. Das restliche Material wird von Midtempo-Drumming (oder auch manchmal gar kein Schlagzeug, wie bei „Idunas Äpfel“), dezent verzerrten Gitarren mit gelegentlichen Soli und vor allem Geigen, Flöten und häufig mehrstimmigen Gesängen getragen.
Stimmung ist ein gutes Stichwort, denn diese ist es, was die Thüringer sichtlich am größten Schreiben. ODROERIRs Songs wollen hier nicht mitreißen oder zum Herumtanzen (wie noch bei „Zur Taverne“ vom Erstling) anregen, sondern in erster Linie Bilder erschaffen und die Geschichten mittragen. Dies gelingt in vielerlei Hinsicht, denn die Herren und die Dame haben ein klares und ausgereiftes Konzept vor Augen und setzen dies in jedem Takt um. Insbesondere die sehr schönen Flöten- und Geigenmelodien, beispielsweise die schon mehrfach live präsentierten Nummern „Heimdall“ und „Des Thors Hammer Heimholung“, heben ODROERIR von der Masse ab. Eine andere wichtige Stütze des Sounds ist der gezielte und durchweg* gelungene Chor-Einsatz (wie bei „Der Riesenbaumeister“). Über weite Strecken herrscht allerdings Ruhe, wo zwar nicht nichts, aber mitunter nur sehr wenig zu hören ist – ein einzelne Akustikgitarre etwa. Auch dass sich viele Riffs über viele Takte fortsetzen macht deutlich, dass die Platte nichts für Ungeduldige ist.
Ähnlich, nur noch extremer als bei „Götterlieder I“ wird auch der zweite Teil von einem sehr langen Stück beendet. Geschlagene 19 Minuten dauert „Allvater“ und ist zwar nicht spannungsgeladen, so aber auch nicht langweilig. Allerdings offenbart sich bei diesem mächtigen Stück auch die grundlegendste Schwäche der Scheibe. Denn im Jahre 2010 muss man sich als Band die Frage stellen lassen, warum es unbedingt noch weitere Songs, ja erneut ein ganzes Album zu nichts Anderem als der germanisch-nordischen Mythologie geben muss. Die Hymne an Odin mag manchen Hörer allein schon durch die schieren Überschwemmung mit Beinamen des Göttervaters überfordern bis belustigen – letzteres fördert die absolut dämliche Aussprache „Allvateeeeer“. Derartige „Reim dich oder ich fress dich“-Unglücke (deswegen das *Sternchen) erlebt man als aufmerksamer Hörer leider öfter, wodurch einiges an Potential, zumindest im deutschsprachigen Raum, verschenkt wird.
Wenn eine an sich sehr überzeugende Platte aufgrund textlicher Missstände in derartige Lächerlichkeiten abdriftet, ist es besonders schade, weil der Text ja eigentlich nur einen relativ geringen Anteil am Gesamtklang ausmacht. Es bleibt inhaltlich auch zu hoffen, dass ODROERIR ihre geliebte Edda nun einmal beiseite legen und sich wieder Themen annehmen, die nicht schon siebenhuntertfünfundneunzigtausendachthunderzweiunddreißigmal aufgegriffen wurden. Unterm Strich ist „Götterlieder II“ eine wirklich schön zu hörende Platte, in der die Thüringer sich in ihrer ganzen ehrlichen und über Synthetik-Schund erhabenen Kunstfertigkeit präsentieren. Ein lyrischer Wäschewechsel hätte das Album allerdings noch einiges weitergebracht.

Bewertung: 7/10
Redakteur: Justus Ledig

http://allover-ffm-rock.de

Na, vorhin habe ich es schon bei AIUMEEN BASOA erwähnt, was sich bei diesem Werk „Götterlieder II“ von der thüringischen Band ODROERIR wiederholt. Und zwar meine ich damit die hohe Gesamtspieldauer und die doch dementsprechend geringe Songanzahl. In diesem Falle wurden sieben Stücke auf knappe dreiundsechzig Minuten verteilt. Doch im Gegensatz zu ihren baskischen Kollegen wird es während dieser Zeit kaum langweilig. Und das, obwohl auch ODROERIR in ihren Stücken reinen Gesang, lediglich mit einer akustischen Gitarre untermalt, eingebaut hat. Nun, vielleicht liegt es in diesem Fall auch an den verständlich deutschen Texten. Denn gerade dieser Aspekt macht „Götterlieder II“ total eingängig und interessant. Das fällt besonders in so genialen Momenten wie beim Beginn des dritten Tracks „Des Thors Hammer Heimholung“ auf. Das ist echt stark! Nicht zu vergessen, der weibliche Gesang, der einigen Stücken noch was ganz eigenes gibt, der dadurch jeden dieser Song noch aufpoliert. Ich habe bisher noch nicht viel von ODROERIR gehört, durfte aber mit „Götterlieder II“ feststellen, dass diese Truppe diesen mittelalterlichen Flair, dieses Gefühl mitten auf einem Mittelaltermarkt zu stehen wunderbar mit rockigen, nicht metallischen Elementen zu verbinden. Da sollte wirklich jeder Mittelalterfan mal reinhören!

Geschrieben von Peter Antons

http://www.totenruf.de

Ein Album welches fünf Jahre braucht ist das überhaupt seine Wartezeit wert? Im Falle von Odroerir muss man diese Frage mit JA beantworten. Endlich wird das Mamutprojekt die EDDA zu vertonen fortgeführt. Mit dem Vorgänger konnten die Thüringer bereits gut punkten und auf sich aufmerksam machen. Nun gut was kann man über so ein Album sagen, oder besser gesagt Epos:
Sieben Songs mit einer Lauflänge von über einer Stunde gibt es auf Götterlieder 2 zu hören.
Gekonnt werden die Titel die sich in folkigen Gebieten aufhalten mit mittelalterlichen Elementen versetzt und schön ins Bild gerückt. Ab und an driftet die Scheibe auch mal ins metallische ab, dies ist aber nur von kurzer Dauer. Viel ehr setzen die Thüringer auf gewohnt epischen Sound. Mit Frauenstimme und einem männlichen Gesang der sich mal metallisch und mal mehrstimmig zeigt, wird der Hörer in die Welt der EDDA entführt. Teils erinnern die fünf mich an einen Spielmannszug, der ohne weiteres auch auf einem Mittelaltermarkt stehen könnte. Mit Akustik Gitarre, Flöte, Schalmei und andere Musikinstrumente aus dieser Zeit verstärken Odroerir diesen Verdacht noch. Den Anfang macht das Stück Heimdall, groofig und schmissig kommt es aus den Boxen gedröhnt. Eingeleitet von einem Rufhorn, wechselt der Sound auf diesen Mittelalter Aspekt.
Gefolgt von dem etwas bedächtigeren Bifröst. Zweistimmiger Gesang begleitet von Akustik Gitarre bildet hier die Einleitung und bleibt auch seine Gesamte Spielzeit unverändert.
Des Thors Hammer Heimholung ist für mich ein Höhepunkt der CD, die Riffs die mit der E- Gitarre gespielt werden, wissen zu überzeugen, der Refrain animiert zum mitmachen und weist Suchtfaktor auf. Der weibliche Gesangspart findet in dem Stück auch noch seinen verdienten Platz. Bitte mehr davon! Bei all diesen Liedern die durchweg eine solide Spielzeit aufweisen, sticht der Abschluss in Form vom Titel Allvater mit seinen 19 Minuten heraus. Das ganze erinnert an einen vertonten Fantasy Epos. Wölfe heulen im Hintergrund, Pferde schnauben und Hufe trampeln, Akustik Gitarre setzt ein und nach einer kurzen Weile wieder der mehrstimmige Gesang. Gesprochene Worte dringen ein, bis es wieder gewohnt musikalisch zugeht und zwar mal kräftiger mal wieder mit Folk Elementen. Was hier geboten wird ist nicht gerade leichte Kost aber Fans von Kapellen wie Menhir und XIV Dark Centuries werden auf ihre Kosten kommen.
Eine mehr als Gelungene und noch länger erwartete Fortsetzung. Wollen doch mal schauen ob das die einzige Weiterführung von Götterlieder ist.

Bewertung: 9/10 Autor: Daniel

http://www.metal-hammer.de

Fortsetzungen sind – ob im Film oder der Musik – immer so eine Sache, da sich stets die Befürchtung einschleicht, der zweite Teil könnte lediglich ein minderwertiger Abklatsch des Originals sein. Doch oft führen Fortsetzungen auch einfach nur fort, was in Teil eins begonnen hat. Letzteres trifft auch auf GÖTTERLIEDER II von Odroerir zu. 2005 haben die sechs Musiker aus Thüringen mit GÖTTERLIEDER begonnen, die Edda zu vertonen. Fünf Jahre später führen sie dies nun fort. Dabei schafft es die Band bestens, den Hörer direkt in die Welt dieser alten Götter- und Heldenlieder zu führen. Ob tragende Klänge („Heimdall“), stampfende Passagen („Allvater“) oder gutgelaunte Rhythmen, die sofort in Mark und Bein gehen („Skadis Rache“ – Odroerir wissen zu unterhalten. Wer zu faul ist, die Edda zu lesen, sich aber dennoch dafür interessiert, sollte sich dieses musikalische Hörbuch nicht entgehen lassen. Hier macht Sagenkunde nicht nur klug, sondern auch Spaß.

SIMONE BÖSCH 5/7

http://www.stormbringer.at

Die Thüringer von ODROERIR wollen mit 'Götterlieder II' ihre Vertonung der Edda, des altnordischen Heldenepos, fortsetzen.
Ganz in der Tradition von Bands wie MENHIR oder XIV DARK CENTURIES wird hier astreiner Folk Metal geboten, wobei die Musiker von ODROERIR im Gegensatz zu oben genannten Bands noch mehr folkloristische Elemente und auch sehr exotische Instrumente in ihre Musik mit einfließen lassen. Der Opener 'Heimdall' beginnt mit einem mittelalterlich anmutendem Intro, entwickelt sich dann aber zu einem sehr eingängigen und epischen Stück, bei welchem der wunderschöne Klargesang von Stickel besonders heraussticht. Hervorzuheben ist auch das wunderschöne, akustisch vorgetragene 'Bifröst', das die gesanglichen Fähigkeiten des Bandgründers noch einmal untermauert.
Doch zu diesem Zeitpunkt fällt schon auf, dass die Musik auf 'Götterlieder II' deutlich folklastiger ausfällt als auf den zwei Vorgängerscheiben. Die früheren Pagan- und Black Metal Einflüsse sind fast nicht mehr zu erkennen. Nur im treibenden Song 'Skadis Rache' werden vereinzelt Screams und tiefe Growls eingesetzt. Auf einen hohen Metalanteil haben die Jungs und das Mädel von ODROERIR scheinbar keinen allzu großen Wert gelegt, was dem Hörspaß jedoch keinerlei Abbruch tut.
Die Band hat sich mit dem abschließenden, 19 minütigen Epos 'Allvater' noch ein kleines Denkmal in der Folk Metal Landschaft gesetzt, da dieser Song alle Trademarks der Gruppe in sich vereint und sowohl fette Gitarrenriffs und spielerische Soli, als auch verträumte Akustikpassagen enthält.
Der hohe Gesang von Natalie Nebel stört auf dieser Scheibe auch keineswegs und fügt sich gut in das Gesamtbild ein, ohne der Band ein Trällerelsenimage zu verschaffen.
Das Album kann vor allem mit seinem glasklaren Sound punkten, der in den legendären 'Powertrack Studios', in welchen die Thüringer schon die beiden Vorgängeralben eingespielt haben, enstanden ist. Alles in allem ist 'Götterlieder II' eine sehr epische und hochklassige Fortsetzung von ODROERIR'S Diskographie und sollte für alle Fans von intelligentem, deutschsprachigem Folk Metal einen Pflichtkauf darstellen. Manche Rifffetischisten könnte zwar der etwas zu folkige Touch sauer aufstoßen, doch wer sich daran nicht stört bekommt mit 'Götterlieder II' ein Referenzwerk des Genres aufgetischt.

Wertung: 4.0 von 5.0 Autor: Johannes Deml (18. Mai 2010)

http://powermetal.de

Toller Nachfolger der Göttergesänge.

http://www.rocktribune.be

In 1998 begonnen Fix (muziek) en Fenrir (teksten) met Odroerir. Aanvankelijk manifesteerden zij zich als zijproject van pagan black metallisten Menhir, maar toch heeft de authentiek middeleeuwse aanpak de test des tijeds doorstaan. In 2004 begon de band aan een lijvig concept over de edda (Germaanse en Noordelijke mythologie) en in oktober 2005 verscheen het eerste deel van „Götterlieder“. Eind mei lonkt „Götterlieder II“ naar kooplustigen. Van in het begin wird duidelijk gesteld dat Odroerir een kalme en epische vorm van pagan metal zou maken. Folklore is belangrijker dan metal en dit is ook te merken aan de kledij van de muzikanten: ze lijken zo uit een Middeleeuws tafereel gestapt. Fix is een meester in het bespelen van allerhande folkinstrumenten, maar violist Veit heeft ook een vrij prominente rol. De harmonieuze zang is van een hemelse vredigheid en zo zuiver als maar zijn kan. De nummers zijn lang en opener „Heimdall“ bevestigt deze stelling al. Na een akoestisch begin gaat men slepend verder in mediumtempo met fluit en doedelzak die de melodielijn bepalen. De heldere zang is in de Duitse taal en geregeld passeert ook een mooie, gevoelige gitaarsolo. De gewichtige mannenzang wordt in „Des Thors Hammer Heimholung“ voor het eerst aangevuld met serene vrouwenzang die in de volgende songs nog sporadisch aan bod komt. Mandoline en percussie overheersen in het lange middenstuk van „Der Riesenbaumeitser“, terwijl narratieve passages en viool knappe momenten van afwisseling bieden. Enkel in „Skadis Rache“ gaat men wat heftiger tekeer. De band heeft de gave om een lang nummer als „Allvater“ (19 minuten!) vol boeiende verrassingen te steken. De gezongen sagen tonen enige verwantschap met Falkenbach en Bathory, maar bovenal blijft Odroerir zijn onverstoorbare zelve. En dat ist ook een verdienste.

Vera Matthijssens 82

http://www.metal.de

Mit "Götterlieder II" führen ODROERIR ihr ehrgeiziges Epik-Projekt, die großen nordischen Helden- und Göttersagen "Edda" zu vertonen, welches sie 2005 mit dem ersten Teil begannen, fort.
Die Thüringer verbinden wieder Folk Metal mit mittelalterlichen Elementen. Im Mittelpunkt stehen die traditionellen Melodielinien und die episch-hymnischen Gesänge. Die rauhe Energie von ODROERIRs Debut "Lasst euch sagen aus alten Tagen" findet sich auf "Götterlieder II" nicht. Es gibt bei verschiedenen Songs schon Metal-Abschnitte (bei "Skadis Rache" auch mal harsche Vocals), doch sind sie vergleichsweise knapp gesät. Es wird viel mehr Wert auf besinnlich-bezaubernde Melodien und erhabene Gesangspassagen gelegt. Zum Teil haben diese Melodien manchmal etwas von dem Soundtrack eines Fantasy-Streifen (hört nur mal bei "Idunas Äpfel" rein).
Durch die Verwendung von Instrumenten wie Mandoline, Schalmei, Geige, Flöten oder Maultrommel bekommen Abschnitte diesen altertümlichen Charakter, der allerdings bestens zu den Kompositionen und ihrer lyrischen Grundlage passt. Außerdem heben sich ODROERIR auf diese Weise und durch das Anreichern der Songs mit akustischen Passagen und ambienten Elementen von etlichen Truppen des erweiterten Begriffes Pagan Metal ab.
Dabei verstehen es ODROERIR auf der Basis dieser mitreißenden Melodien und erhabenen Gesänge einige Ohrwürmer zu komponieren. Bei mir hinterlassen in der Hinsicht "Heimdall", "Des Thors Hammer Heimholung" und "Skadis Rache" die intensivsten Eindrücke. Aus den sieben Stücken mit zumeist ausdauernder Spielzeit ragt nochmal "Allvater" mit fast 20 Minuten heraus. Er setzt sich aus vielen einzelnen Phasen zusammen und zielt vor allen Dingen auf die Entwicklung von Atmosphäre. Einen wirklich schwachen Song gibt es nicht, alle haben ihre Reize.
"Götterlieder II" kann man als die logische und konsequente Fortsetzung des ersten Teils sehen – es ist in seiner Gesamtheit noch erhabener, die Melodien und Gesänge noch bezaubernder. Ich hätte mir aber durchaus gerne ein paar dynamischere Momente mehr gewünscht. Ich muss allerdings zugeben, in dem Punkt stellt es den ersten Teil der Saga in den Schatten, und etwas mehr Abwechslung ist auch vorhanden.
Im Fazit ist "Götterlieder II" ein gelungenes Album ist, das Freunde atmosphärischer und majestätischer Epik-Werke erfreuen wird.

Punkte: 8/10 (Steve / 14.05.2010)

http://www.exception-factory.net

Herrlich ein guter Tag, denn das neueste Lebenszeichen der Krieger von Odroerir liegt vor mir. Lange habe ich persönlich von den Burschen bzw. dem Mädel nichts mehr gehört. Schade eigentlich, denn meine Person betreffend erinnert sich gerne an einen gewissen Live Auftritt in Salzburg zurück, wo uns die Burschen einen netten Abend beschert hatten. „Götterlieder“ heißt das neueste Lebenszeichen von Fix (voc & guit), Stickel (voc & guit), Ralph (bass), Ivonne (voc) und Philipp (drums) und das wird via Einheit Produktionen am 28.05.2010 in die Ladenregale gebuchst. Freunde des Folk Metal haben wieder einen Grund zum Jubeln, denn die deutschen Landsknechte kredenzen uns wieder eine schöne Runde in Sachen Medieval meets härteren Metal.
„Heimdall“ fungiert als Track Nummero Uno und wird mit einem Ohrenbetäubenden Hornklang begonnen. Weiter geht es mit tanzbarer, fröhlicher Mittelaltermusik. Sehr lustig ruft man hier auf Met zu saufen, das Weib an sich zu reißen und Abzutanzen. Nach gut zwei Minuten wird dann mehr Tempo hinzu gewonnen und als Verstärkung springen hier die Metal typischen Instrumenten hervor, um gemeinsam mit den folkigen Klängen gemeinsame Sache zu machen. Sehr heroisch und hymnisch wird ab diesem Zeitpunkt weiter musiziert. Durch diesen Einfluss könnte man vor allem Freunde des letzten Outputs von Tyr begeistern. Denn auch hier kommt ein ähnliches Feeling zum Vorschein, wobei dies etwas fröhlicher und folkiger abgeht.
Lagerfeuerromantik versprüht man beim anschließenden „Bifröst“. Ruhige, romantische Stimmung kommt hier auf und wird durch Gewitterklänge untermalt, bevor die Gewitterwolken sich verziehen und nach dem Vogelgezwitscher wieder folkigere Stimmung aufkommt. Sehr Minnesänger like schallt dieser Track im fröhlichen Stil und die Herrschaften erzählen uns hier eine sehr überzeugende heroische Waise aus längst vergangenen Tagen.
Dem Vorgänger ähnelnd knüpft man zu Beginn von „Des Thors Hammer Heimholung“ an. Weiterhin baut man auf superbe mittelalterliche Musik der extravaganten Art. Die Stimmung in Sachen Met Hörner schwenken und leichtem Tanzgefühl wird auch hier an allen Ecken und Enden versprüht. Als gute Erweiterung geht es nach etlichen Minuten auch hier metallischer zur Sache und gelungen verknüpft man die Roots des Folk mit den heroischen Metal Klängen. Sehr monumental und pathetisch geht es auch hier zur Sache und man hat eine weitere Hymne aus dem Rucksack gezaubert die mit viel Charme für glückliche Kriegergesichter sorgt.
Düstere Stimmung zieht als Einleitung von „Idunas Äpfel“ auf. Nach diesem eher bedrohlichen Opening lenkt man in die Bahnen der typischen Folk Klänge, bei denen man aber weiterhin etwas mehr auf dunkle – bedrohliche Stimmung baut. Guter Stimmungsmacher, welcher etwas symphonischer und mit mehreren Sprechgesängen in einzelnen Parts ertönt. Hier heißt es zurück lehnen, Augen schließen und sich die musikalisch vertonte Waise erzählen lassen.
Nahtlos und übergreifend geht es mit „Skadis Rache“ weiter. Man greift die vorhin erzeugte Stimmung auf, dennoch entschließt man sich früher härtere Klänge anzustimmen. Auch kleinere Humpa Einlagen mit der eingesetzten Maultrommel erweitern das Stück sehr gut. Den Rest erledigt die Violine, aber hier sei gleich angemerkt, die nervt nicht durch sinnloses Gedudel sondern bietet eine gute Komplettierung des Stücks.
Wellenrauschen und sanftes Gitarrenspiel dienen bei „Der Riesenbaumeister“ als Eröffnung. Um Ecken hymnischer und heroischer kommt dieser Track rüber. Erneut erzählt man uns mit viel Ästhetik eine Heldensage der besonderen Art. Vor allem der liebliche Frauengesang versüßt hier das Zuhören und die Dame streichelt uns gesanglich zart über die Wange. Doch auch die heroischen Chor Gesänge sind einfach gewaltig in Szene gesetzt und wissen mit viel Erlesenheit zu glänzen.
Ein wahres Mini Epos bietet man uns zum Schluss mit „Allvater“. 19:02 Minuten Spielzeit verwendet die Truppe hier, um zu guter Letzt noch einmal alle Register zu ziehen. Hier werden alle Elemente aus dem Repertoire in die Schlacht geworfen und zusätzlich vielerlei Klangelemente und Soundeinlagen eingewoben. Einfach unglaublich und atemberaubend was uns hier in den fast 20 Minuten geboten wird. Megageiler Ausklang eines wirklich tollen Albums.
Fazit: Gesetz dem Fall man mag mittelalterliche Musik muss man das Machwerk haben. Die komplette Abgehrhythmik wird hier zwar nicht aufgefahren, dies brauchen aber Odroerir nicht machen. Vielmehr überzeugen sie die Hörerschaft mit einem Soundklang der einen einfach auf eine weite Reiße mitnimmt, aber auch einem Heldensagen erzählt. Dazu kann man entweder Abtanzen oder genüsslich sein Met Horn schlürfen.

http://www.xtreemmusic.org

A finales de este mes, estará disponible el último álbum "Gotterlieder II", de los germanos ODROERIR. Dicha formación, cuenta entre sus filas con miembros pertenecientes a bandas como MENHIR, ASKE, XIV DARK CENTURIES, etc... Bueno, pues no son nuevos, ya que llevan en esto desde 1998. Durante su trayectoria, nos han presentado, una demo, un Ep y tres larga duración, contando este último.
Con su anterior álbum "Gotterlieder", no llegaron a embaucarme de la misma forma que con este, ya que no era un mal álbum, pero le faltaba algo. Con "Gotterlieder II", todos los peros han sido subsanados, de una manera sublime.
La oferta de estos germanos, no es otra que un Pagan Folk Metal, de una calidad en sus composiciones, que a todos los amantes del género, dejará con la boca abierta. Vaya temazos que se han marcado esta vez con sus excelentes fragmentos Folk, dados estos por guitarras acúslticas, cítaras, mandolinas, flautas, gaitas, vilolines, percusión, etc, dotando a sus composiciones de un sentimiento épico inigualable. Perfecta combinación de estos con instrumentos Metal, haciendo que los cortes suenen de miedo. En el aspecto vocal, encontraremos registros limpios, tantos masculinos como femeninos (de una belleza extrema, estos), coros geniales, etc...
Hay que contar que los elementos Folk, son los que se llevan el gato al agua, y que los típicos del Metal, quedan un poco en segunda línea. Con este trabajo, han logrado transportarte directamente al medievo, de una forma magistral.

Juanma Torre 9/10

http://www.pavillon666.fr

Tous à vos casques, vos fourrures en peaux de loups, sortez vos haches et vos épées et embarquez pour un long voyage en drakkar.
Voilà comment décrire l’ambiance générale de cette nouvelle production de nos amis allemands d’Odroerir.
Götterlieder II est le troisième album produit par Fix (membre du groupe Menhir) et sa bande.
Ce que l’on peut dire, c’est que cette offrande est en continuité directe de leur album précédent « Götterlieder ».
Nombreux sont les groupes à proposer du folk métal, mais nombreux sont ceux qui se cassent les dents car ne proposant rien d’original, ils retombent dans l’anonymat le plus profond.
Alors qu’en est-il de cet album ?
La première chose que je peux vous dire, c’est que cet album ne propose absolument rien d’innovant ou de nouveau.
On reprend les mêmes et on recommence.
Vu comme ça, vous allez vous dire que je vais être sévère et que la note ne va pas être très haute ! Eh bien détrompez-vous !
Comment ne pas être sensible à la richesse musicale que nous offrent nos allemands ?!
Les mélodies sont tout simplement enchanteresses, on embarque pour ce voyage mélodique sans se poser aucune question et on se laisse bercer au fil des flûtes, cornemuses et autres instruments qui font du folk une musique si riche et belle.
Les ambiances sont tellement profondes et belles, que l’on se croirait successivement sur un drakkar partant à la guerre, dans une plaine verdoyante rougie par le soleil et dans un banquet à festoyer.
Le mélange des vocaux masculins et féminins sont un pur régal, et que dire des chœurs qui nous transportent à chaque fois qu’ils se font entendre.
La voix de Fix est toujours aussi belle et bien placé, aucunes fausses notes à remarquer.
Pour conclure, cet album est un très bon album de folk métal. Vous passerez un très agréable moment à l’écoute de la musique d’Odroerir et vous y reviendrez sans soucis.
Seul bémol, le manque d’originalité et de prise de risque que l’on pourrait reprocher.
Pour terminer, Odroerir fait du Folk et il le fait bien !

hemistes 7,5/10

http://www.squealer-rocks.de

Wieder einmal richtet sich der Blick zurück durch die Zeiten, gleitet über Kriege und Epochen, bis dass er jene Tage erreichet, die weit in grauer Vorzeit liegen, deren Ruf jedoch bis ins Heute hallt. In der Mitte des neunzehnten Jahrhunderts wiederentdeckt von Männern wie Carl Simrock, den Gebrüdern Grimm oder Richard Wagner, später geschändet und verfemt und dem rechten Rand überlassen, sind die Sagen jener Tage doch Teil unseres Erbes und sollten weder in Vergessenheit geraten, noch für politische Zwecke missbraucht werden.
So zogen in den vergangenen Jahren viele aus die alten Weisen zu künden, die lange verloren schienen in der neuen Zeit. In diesem Geiste haben Odroerir es sich zur Aufgabe gemacht jene Mythen und Legenden ins richtige Licht zu rücken.
Fünf Jahre ist es mittlerweile her, dass sich Odroerir daran machten den ersten Teil der Edda, jener Sammlung von alten, germanischen Gedichten und Liedern, die im Mittelalter auf Island von Snorri Sturluson als Handbuch der Skalden festgehalten wurde, in eine stimmungsvolle Mischung aus Rock, Metal und mittelalterliche Volksmusik zu kleiden. Mal heiter, mal tragisch erzählen sie uns vom Wirken der Götter und letztlich von deren Untergang am Tage, den man Ragnarök nennt.
Jenen, denen der germanische Götterhimmel, auch unter dem Namen Asgard bekannt, nicht vertraut ist, werden die mannigfaltigen Gestalten und deren Rollen wohl einiges an Kopfzerbrechen bereiten – die anderen jedoch können sich liebevoll gestalteter Liedtexte erfreuen, die des Öfteren direkt aus der Edda zitieren.
Genug nun aber der Vorrede und mitten hinein in „Götterlieder II“. Mittelalterlich klingt der Auftakt zu „Heimdall“ mit Schelle, Flöten und noch einigen anderen akustischen Instrumenten, deren Melodie einen unweigerlich gefangen nimmt, wenn man ein offenes Ohr für jene Art der Musik besitzt. Nach diesem bezaubernden Vorspiel fallen endlich die E-Gitarren ein, während die akustischen Instrumente zunächst für die Dauer der Strophe verstummen, jedoch in bestechender Weise die Bögen zwischen diesen spannen, so dass man jene de facto als instrumentalen Refrain bezeichnen könnte. Nach einem gelungenen Umbruch in der Gesangsharmonie variiert das Stück, bis dass man am Ende zum instrumentalen „Heimdall“-Thema zurückkehrt.
Regen setzt ein, wird durchbrochen von Blitzen und Donnern – fast meint man den Geruch von sommerfrischen Wiesen nach einem Gewitter, die kühle von Hitze und Staub bereinigte Luft zu atmen – und zärtlich werden die Saiten gezupft, dazu stellen uns Odroerir die Welt der Götter einmal vor, die über „Bifröst“ , den Sternenbogen, der sich bei Nacht über den Himmel spannt, nach Midgard, die Welt der Menschen, reiten.
Hymnisch erhebt sich dieses kurze Stück, obgleich es einzig von Gesangsmelodie und Rhythmusinstrumenten lebt.
Mandola und Flöte leiten „Des Thors Hammer Heimholung“ ein, welche zunächst mit den Worten des Erzählers eingeleitet wird, nun:

„Horchet zu was einst geschah, Als Wing-Thor erwacht und seinen Hammer nicht sah.
Er ward ganz wild und schlug sein Haupt. Es hatte jemand Mjölnir geraubt.“

Wohl kennt der Schreiber dieser Zeilen jene Geschichte sehr wohl, denn ward sie es einst, die die Flamme der Begeisterung für alt-germanische Mythen entfachte. Mit viel Witz und Ironie erzählt sie davon, wie Thor versucht seinen gestohlen Hammer vom Riesen Thrym zurück zu gewinnen. Loki fliegt also in Freyjas Adlergewand zum Hofe des Riesen, wo dieser ihm die Bedingungen nennt, so wünscht er Göttin Freyja zur Braut. Doch die Götter ersinnen einen Plan und Thor tritt in Verkleidung vor dem Thursen auf. Nachdem er als Hochzeitsgeschenk Mjöllnir erhalten hat, erschlägt er die ganze Riesensippe.
Musikalisch bewegt sich das Stück in den bereits bekannten Fahrwassern folklorer Melodien, doch gesellen sich hier – Thor angemessen – treibende Metalpassagen hinzu und Odroerir gelingt es vorzüglich damit einen großartigen Spannungsbogen zu schlagen.
In noch genialerer Weise gelingt dies in „Idunas Äpfel“, welche den Göttern die Jugend erhielten, wenngleich dies Stück das wohl am wenigsten metallische ist. Betont mehrstimmig, mal abwechselnd, mal im Chor gesungen, später begleitet von diversen akustischen Saiteninstrumenten und hereinbrechendem Schlagzeug baut sich ein atemberaubender Spannungsbogen auf, der einen mit angehaltenem Atem den Höhepunkt der Geschichte erwarten lässt, um dann sachte auszuklingen.
Dem hingegen gibt sich „Skadis Rache“ durch den Einsatz von E-Gitarren und durchweg präsentem Schlagzeug metallisch und bewegt von diversen folkloristischen Saiteninstrumenten ebenso schwungvoll.
Meeresrauschen verknüpft dies obige Stück mit „Der Riesenbaumeister“, welches wiederum eine Art Vorspiel zum Schlussstreich der „Götterlieder II“ darstellt, denn erfährt man hier, wie einst Loki in Gestalt einer Mähre den Hengst des Riesenbaumeisters, der den Göttern die Feste schuf, verführte, und aus ihm Odins Ross Sleipnir geboren wurde.
Auch fällt nun der Blick auf das wenig aufdringlich gestaltete Cover des Albums, denn in der Meeresbrandung liegt dort ein Stück Treibholz auf Sand, darüber sich der Himmel von Wolkenrossen beritten spannt. Im Schatten des Holzes am Strande vermag man zwei Gestalten zu erblicken, vielleicht sind es Heimdall, der sein Horn bläst und Thor, der den Kampf gegen die Midgardschlange führt – oder aber die zwei ersten Menschen, die von Odin, Wili und We aus Ulme und Esche, geschaffen und mit Leben und Geist erfüllt wurden.
Den Abschluss eines beeindruckend Album bildet der Epos über Odin, genannt „Allvater“, welcher mit seinen knapp 20 Minuten stellenweise etwas länglich erscheint, aber doch ist dieses Lied würdig dem weisheitssuchenden Asen, dem Wanderer, zu huldigen.
Fazit: Der Worte sind getan genügend, so entscheidet nun, wie euch gedünke…

Redakteur: Reaper

http://legacy.de

Ganze fünf Jahre mussten die Fans auf das neueste Werk der Folk-Metaller ODROERIR um den Menhir-Gitarristen Fix warten, nun ist der Nachfolger des 2005er-Werks „Götterlieder“ endlich fertiggestellt. Doch eins lässt sich schnell festhalten: Die Wartezeit hat sich gelohnt. „Götterlieder II“ ist ein Nachfolger, wie man ihn sich wünscht. All die Tugenden des Vorgängers wurden aufgegriffen und schließlich verbessert. Gerade gesanglich hat die Band große Fortschritte gemacht, schräge Passagen finden sich auf dem neuesten Werk überhaupt nicht mehr. Ganz im Gegenteil: Choral-artige Elemente sind darauf ebenso integriert wie tolle Solo-Passagen. Das Spektrum der verwendeten Folk-Instrumente ist wiederum sehr breit gefächert. Ob Schalmeien, Maultrommel oder die sehr präsente Geige: Die verschiedenen Stimmungen, die die Instrumente verbreiten, passen sich toll in die vorgesungenen epischen und sagenhaften Mythen. thematisch bleiben ODROERIR erwartungsgemäß auf ihrem gewohnten Terrain, der Titel sagt an dieser Stelle alles. Die Komplexität der Songs, die Schönheit der Melodien, das Allumfassende des Albums erinnert von der Qualität an die letzte Arkona-Veröffentlichung, auch wenn der Metal-Anteil deutlich geringer ist. Allerdings brechen ODROERIR auch dieses Mal immer wieder aus der ruhigen Welt der Götter aus, um heftigere Gesänge anzustimmen: Sei es die Metal-Passage in „Idunas Äpfel“ oder der groovende Mosher mit Krächzgesang in „Skadis Rache“, in diesen Momenten erinnert sich die Band an die Verwandtschaft mit Menhir, ohne jedoch in diesen Stil zu verfallen. Das Album ruht häufig in sich und ist damit sicher nichts, was man immer hören könnte, doch alles in allem legt die Band mit „Götterlieder II“ das beste Album der bisherigen Karriere vor und verbindet ein weiteres Mal unglaublich schönen Folk mit harten Rhythmen, auf ihre ganz eigene Art und Weise.

12/15 (JR)

http://www.bloodchamber.de

Die Edda zu vertonen, mit diesem Ansinnen sind ODROERIR vor etwa 5 Jahren angetreten und haben „Götterlieder I“ der Öffentlichkeit präsentiert. Allein auf Grund der Nummerierung und der Tatsache, dass dieses Buch nicht nur in knapp 50 Minuten behandelt werden kann, war abzusehen, dass früher oder später „Götterlieder II“ das Licht der Welt erblicken würde. Der Name ward schneller erschaffen als das eigentliche Album und man kann froh sein, dass sich die Thüringer die Zeit zum komponieren genommen haben. Da, wo unser Spezi Ehrhart beim Vorgänger die Vorzüge sah, und ihn letztlich mit 8 Punkten bedachte, kam bei mir eher Verdruss auf, denn ich mochte die rauhen Gesänge und die zügellosen Passagen auf dem Debüt sehr. Es war nicht zu erwarten, dass Fix, der Hauptkomponist der Band, diesen Schritt zurück gehen würde.
Um es vorweg zu nehmen: meine Skepsis, so groß sie auch gewesen sein mag, ist komplett Begeisterung gewichen und ich gestehe „Götterlieder II“ fast unumschränkt einen Platz neben „Lasst euch sagen aus alten Tagen“ zu. Die wichtigsten Merkmale der Band sind auch 2010 wieder zu finden. Die überwiegend stampfenden Rhythmen prägen die Songs, die begleitet werden von träumerischen Melodien. Der Ausstieg von Yvonne vor einigen Jahren hat zur Folge, dass auch das Keyboard komplett verschwunden ist. Unverändert jedoch bleibt der Einsatz von Schalmeien, allerhand Flöten, einer Maultrommel und vieler weiterer Instrumente. Die Geige ist ebenfalls als prägendes Element geblieben, doch natürlich (wie auch auf dem Vorgänger schon) mit einem echten Menschen (dem Veit), der sie spielt. Fraglich ist, wie viel Freiheit er bei seinem Input inzwischen hat, denn sein Einstieg kam wohl recht kurzfristig vor Veröffentlichung von „Götterlieder I“. Den Gesangsteil übernimmt inzwischen Natalie, die hier debütiert, obwohl sie schon viele Jahre fester Bestandteil von ODROERIR ist und sie macht ihre Sache auf keinen Fall schlechter als Yvonne.
Eröffnet wird das aktuelle Werk durch „Heimdall“ und nach anfänglichen Bedenken, ob man denn tatsächlich die richtige CD erwischt hat, macht sich sehr schnell Zufriedenheit breit. Fix hat sehr an (oder mit) seiner Stimme gearbeitet, ich hab ihn echt nicht erkannt. Der Song besitzt, wie einige weitere auch, eine epische Breite, die man sonst nur von BATHORY kennt, mit dem einzigen Unterschied, dass der Gesang nicht zum davon laufen animiert. Da wo ich vor 5 Jahren wegen der Länge der Lieder noch geächzt habe, komme ich heute nicht umhin, zu gratulieren. Obwohl nicht minder lang, bleibt man von Längen verschont und kann die Platte am Stück genießen. Selbst für „Idunas Äpfel“ gilt dies, obwohl es mit etwas mehr als 8 Minuten Spielzeit ohne Elektrik daher kommt. Zweifelsohne ein Highlight ist „Des Thors Hammer Heimholung“, der als echte Referenz herhalten kann, vereint er doch all das, was ODROERIR auszeichnet: akustische Passagen, harsche Zwischenstücke (mit einem coolen Bassspiel von Marley), bombastische Chöre, möglicherweise simpler, aber wirkungsvoller Rhythmus, hervorgebracht durch E-Gitarren und Schlagzeug und dem typischen, etwas dunkleren Gesang von Stickel, versetzt mit einigen gesprochenen, kampfeslustigen Zeilen.
Nun liegt es in der Natur dem Menschen, allem ein Etikett mit einer Beschriftung aufkleben zu müssen. Auch wenn es Musiker oft nicht gern haben, sind Differenzierungsmöglichkeiten in Form der sprichwörtlichen Schubladen notwendig und so können auch sie nicht davon verschont bleiben. Hier gestaltet es sich jedoch schwierig. Fix selbst hat sich vor Jahren schon auf auf Heimat Metal festgelegt, was mit Epic Folk Metal wohl des Zentrums der Zielscheibe am nähesten kommt, auch wenn es nicht punktgenau trifft. Fakt ist, dass ODROERIR in allen Belangen einen großen Schritt nach vorne gemacht haben und vielleicht nicht einzigartig sind, aber dennoch ihren eigenen Weg gehen, an dessen Ende irgendwann ihre ganz persönliche Nische steht. All jenen, die das Debüt nicht kennen und / oder wie ich vom Vorgänger ein wenig verschreckt waren, kann ich nur raten, hier unbedingt reinzuhören und sich hoffentlich positiv stimmen zu lassen.
Die hier gegebene Wertung lässt sich damit erklären, dass „Götterlieder I“ damals wie heute von mir höchstens eine 7 bekommen hätte. Ach ja, und der Schlagzeuger heißt Philipp. Damit habe ich alle Mitglieder mal namentlich genannt und mir kann keiner böse sein.

Falk Schweigert [fs] 9/10

http://www.totentanz-magazin.de

Die Band betont oft, dass sie mit ihrer Musik und allem was dazu gehört ein seriöses Bild über die in unserer Gesellschaft und unserem Land so verpönte und nicht immer tabufreie Vor- und Frühgeschichte unserer Altvorderen, anschaulich (und nicht verkitschte, pseudo-esoterische oder gar politisch) darstellen will. Dies ist ihnen auf dem ersten Teil "Götterlieder" aus dem Jahr 2005 bereits gelungen. Für das aktuelle Werk "Götterlieder II" gilt das gleiche. Der Einstieg "Heimdall" beginnt sehr mittelalterlich, ehe Gitarren, Schlagzeug und Bass mit einsteigen und den Song in mittlerem Tempo vorantreiben. Flöten und Geige bilden das melodische Skelett. Die deutsch gesungenen Texte wirken unaufgesetzt und natürlich und harmonieren hervorragend mit dem größtenteils ruhigen, akustischen Instrumentarium.
Die epischen Chöre verbreiten Lagerfeuerromantik und erinnern in ihrer Art mehr an Gesungene Sagen und Geschichten als an "Songs". Für alle, die Odroerir noch nicht kennen, seien als grobe Richtung ruhige Falkenbach oder Bathory genannt - denn verzerrte Gitarren oder Riffs sind auch auf "Götterlieder II" meist den akustischen ntergeordnet. Schöne Scheibe der Thüringer Truppe!

(Michael)

http://www.dark-festivals.de

Die thüringische Pagan-Metal-Band Odroerir befindet sich bereits im zwölften Jahr ihres Bestehens, kann bislang aber nur zwei vollwertige Alben vorweisen. Mit "Götterlieder II" kommt in diesem Jahr aber ein drittes hinzu.
Erscheinen wird die CD am 28. Mai. Alles Weitere erfahrt ihr in dieser Rezension.
Mir persönlich sind Odroerir bisher rein musikalisch so gut wie unbekannt gewesen. Wenn ich in den vergangenen Jahren den etwas beschwerlich auszusprechenden Bandnahmen der Thüringer mal wahrnahm, dann ging es meistens darum, dass der Gruppe - mal mehr und mal weniger begründet - ein zu lascher Abgrenzungskurs gegenüber diversen rechten Ecken vorgeworfen wurde.
Nun macht die Band aber doch tatsächlich wieder durch Musik von sich reden. Auf "Götterlieder II" werden die Fans von Odroerir wohl schon sehnlich gewartet haben, denn seit dem Vorgängeralbum ist eine lange Durststrecke von fünf Jahren vergangen. "Götterlieder II" ist dafür mit einer Gesamtspielzeit von über einer Stunde aber erfreulich umfangreich geworden.
Die Laufzeit von einer Stunde verteilt sich auf sieben Lieder. Während sich fünf der sieben Stücke bei einer Spielzeit von jeweils um die acht Minuten einpendeln, fallen die anderen beiden Tracks deutlich aus dem Rahmen. Das akustische "Bifröst" ist mit knapp drei Minuten das kürzeste Stück, während "Allvater" ein Epos von ganzen 19 (!) Minuten ist.
Wie die beiden erwähnten Liedtitel schon vermuten lassen, geht es auf "Götterlieder II" einmal mehr um nordische Mythologie. In all ihren Liedern bleiben Odroerir dabei bei der deutschen Sprache.
Rein musikalisch positioniert sich die Band als sehr ruhiger, melodischer Vertreter des Pagan Metal. Mancher Metal-Fan wird dem Album die Rechtfertigung der Bezeichnung als Metal geradezu absprechen wollen. Und tatsächlich ist die folkloristische Seite bei Odroerir weitaus ausgeprägter als der Metal-Anteil. So hört man Flöte und vor allem Geige auf "Götterlieder II" öfter als Bass und Gitarren. Außerdem geizen Odroerir nicht mit langen, ausschweifenden Akustik-Passagen.
Nur allzu gerne lässt die Band die elektrisch verstärkten Instrumente verstummen und packt stattdessen die Klampfe aus. Minne statt Metal. Auch wenn es dann nicht akustisch sondern mit kompletten Metal-Instrumentarium zu Werke geht, bleiben Odroerir stets melodisch, sanft und oft auch in gediegenem Spieltempo. Was den Härtegrad des Albums angeht, weht also ein Hauch von Týr über "Götterlieder II". Man könnte die CD durchaus auch dem Folk Rock zuordnen, falsch wäre das sicher nicht.
Wer im Angesicht des Metal-Begriffs also Headbang-Passagen, Blastbeats oder Growl-Gesang erwartet, der wird mit "Götterlieder II" definitiv nicht glücklich. Wer sich jedoch auch gerne in die ruhigeren (Folk-)Metal-Gefilde wagt, der wird von Odroerir gut bedient. Die Band gefällt mit einem stimmigen, ausgereiften Sound, in dem alle verwendeten Elemente zu einem großen, harmonischen Ganzen verschmelzen.
Auf instrumentaler Seite findet man zunächst gute spielerische Leistungen, inklusive schöner Gitarrensoli, die stets von schönen, sich immer perfekt in das Klangbild einwebenden und nie aufgesetzt wirkenden Geigenklängen ergänzt werden. Der klare Melodiegesang  verleiht dem Sound dazu noch eine epische Note. Gesungen wird übrigens von einer männlichen als auch von einer weiblichen Stimme, die männliche hat hierbei einen größeren Anteil.
Das ausgereifte Klangbild von "Götterlieder II" besticht sowohl durch seine Vielschichtigkeit als auch seinen Facettenreichtum. Zahlreiche Elemente und viel Abwechslung, nicht zuletzt auch durch die akustischen Passagen, sorgen dafür, dass es einem selbst im Verlauf eines Stückes wie "Allvater", das mit seinen 19 Minuten ein echter Brocken ist, nicht langweilig wird.
Fazit
Odroerir spielen auf "Götterlieder II" Pagan Metal mit sehr viel Pagan, sehr viel Folk und teils sehr wenig Metal. Dessen muss man sich unbedingt bewusst sein. Wenn man mit falschen Erwartungen an das Album geht und sich an zahlreichen deutlich kraftvolleren CDs anderer Genre-Bands orientiert, wird man hier wohl enttäuscht.
Wenn man sich aber bewusst ist, dass das Album sich sehr deutlich an die Fans von ruhigerem, sanfterem Metal richtet, dann wird man den Kauf sicher nicht bereuen, denn auf "Götterlieder II" wartet eine Stunde hörenswerter, atmosphärischer, sehr gelungener Musik.

Rezension: Stefan Frühauf, Stefan(at)dark-festivals.de

http://metalmessage.de

Nur eine ganz kleine Handvoll an Pagan Folk Metal-Gruppen auf dieser Welt lebt ihre gespielte Musik wohl auch so inniglich mit Haut, Haaren, Herz und Seelen so lebendig aus wie Odroerir es seit 1998 tun. Daher bieten euch die beständigen Thüringer Vollblutkünstler auch auf dem ihrem neuen erhebenden Studioalbum so immens gehaltvolle und vollauf einnehmende Lieder dar, wie es auf „Götterlieder II“ der grenzenlos genussvolle Fall ist. Auch hier wieder beachtlich stilecht, erfreulich authentisch und letztlich berührend tiefgründig, besticht das spielstarke sechsköpfige Heiden-Ensemble neben zahllosen Melodieschätzen auch mit faszinierend professionellen Instrumentierungen. Auch das punktuell stets haargenaue exerzierte Zusammenspiel der Beteiligten macht immer wieder Staunen. Wahrlich gigantische Pagan Folk Metal-Leidenschaft, die ohnehin unweigerlich ansteckt – doch auch auf lyrischem Terrain überreichen die Ästheten Odroerir den Hörern sieben spannende Erzählungen von riesigem Unterhaltungswert. Spannend getextete Geschichten aus uralten Sagen, Überlieferungen und Legenden – den alten Göttern zu höchster Ehre! Odroerir, ganz und gar als verschworene Musikgruppe dem heidnischen Altertum verschrieben, gaben sich nämlich erneut auch für die Texte der Lieder monumentale Mühe.
Doch auch die facettenreich-emotionalen Gänsehaut-Gesänge und die kunstvoll verspielten Folkloredarbietungen dieses zweiten Teils ihrer Edda-Vertonung muten gar so dermaßen realistisch an, dass auch aufrechte Fans von niveauvoll gemachter Mittelaltermusik die Ohren steil aufstellen sollten. Was eben diese Folklore-Passagen anbelangt, so verwöhnen die Thüringer Ausnahmeprotagonisten das geneigte Ohr auf höchstem Niveau mit allerfeinstem Akustikgitarrenspiel, mit Mandola und Mandoline, mit Cister und Flöte, mit Tin Whistle und Djembe, mit Kongas und Pauke, mit Schellenring und Maultrommel – stets feierlich zelebriert von Sänger Fix. Im Weiteren ist ein echtes historisches Rufhorn zu hören, doch auch mit Geige und Cello veredeln Odroerir ihr Repertoire auf „Götterlieder II“. Ja, denn jede der enthaltenen sieben Kompositionen, sei es nun der begeisternde Eröffnungssong „Heimdall“, die animierende Hymne „Bifröst“, der prächtig lyrisierte Hit „Des Thors Hammer Heimholung“, die mit wunderbaren Frauengesängen versehene Meisterleistung „Idunas Äpfel“, „Skadis Rache“, „Der Riesenbaumeister“ oder schließlich „Allvater“ – allesamt betören sie sämtliche Sinne in höchstem Maße. Auch klanglich wurden natürlich keine Mühen für diese schlagartig Klassikerstatus beanspruchende Veröffentlichung gescheut: Aufgenommen und abgemischt wurde „Götterlieder II“ von Reglerkönner Enrico Neidhardt im Powertrack Studio, das Mastering übernahm kompetent Achim Köhler im Indiscreet Audio Studio. Da verwundert es eigentlich gar nicht mehr so sehr, dass auch das wahrhaft wunderbar gemalte Frontcover ein echter Hingucker mit großer optischer Wirkung geworden ist. Eine fantastische Zauberplatte mit absolutem Ewigkeitscharakter, die jeden glücklich macht, der sich für betont seriöse Historien-, Heiden- und Mittelalterklänge begeistern kann! „Götterlieder II“ trägt den Albumtitel daher in erfreulich ambivalenter Weise: Denn dieser Heidenheldendiskus ist göttlich.

10/10 © Markus Eck (25.03.2010)